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El Calendario Pirelli expone por primera vez en Barcelona en FotoNostrum, ‘L’Eterna Bellezza’ hasta el 30 de julio

El Calendario Pirelli expone por primera vez en Barcelona en FotoNostrum, ‘L’Eterna Bellezza’ hasta el 30 de julio

El legendario Calendario Pirelli se expone por primera vez en Barcelona en FotoNostrum (Diputació, 48), en una retrospectiva que abarca todas las ediciones desde sus inicios en 1964 hasta 2023. Comisariada por el fotógrafo italiano Amedeo Turello, conservador de la Colección Pirelli desde 2015, la exposición muestra 450 fotos y contó con la presencia de la fotógrafa de la edición de 2023 del Calendario, la australiana Emma Summerton, el día de su inauguración.

La exposición muestra obras de los 41 fotógrafos que han hecho del Calendario Pirelli una leyenda en el mundo del arte fotográfico, entre ellos Peter Lindbergh, Annie Leibovitz, Helmut Newton, Herb Ritts, Paolo Roversi, Sarah Moon, Mario Testino, Steve McCurry, Helmut Newton, Bruce Weber, Patrick Demarchelier, Richard Avedon y Albert Watson. De este modo, FotoNostrum, dirigida por Julio Hirsch-Hardy, pretende contribuir a hacer de Barcelona un referente en la difusión y exhibición del arte fotográfico. El público tendrá la oportunidad de ver cómo estos grandes maestros han retratado a lo largo de los años a las mujeres, entre las que se encuentran modelos como Gisele Bündchen, Naomi Campbell, Cindy Crawford, Gigi Hadid, Kate Moss, Natalia Vodianova; actrices como Monica Bellucci, Sofia Loren, Laetitia Casta, Jessica Chastain, Penélope Cruz, Whoopi Goldberg, Nicole Kidman, Nastassja Kinski, Charlotte Rampling, Uma Thurman, Kate Winslet, Robin Wright, y cantantes como Cher, Rosalía y Patti Smith.

En los últimos 50 años, el Calendario Pirelli ha dejado una huella significativa en la sociedad, desempeñando un papel importante en la representación de la mujer en el mundo de la moda y la fotografía. Conocido por sus imágenes icónicas y sensuales, el Calendario Pirelli ha evolucionado para reflejar los cambios sociales y culturales en la percepción de la feminidad y el empoderamiento de la mujer.

El Calendario Pirelli se lanzó por primera vez en 1964 y se ha convertido en un símbolo de belleza, estilo y elegancia. En los últimos 50 años, el Calendario Pirelli ha puesto de relieve la importancia de romper estereotipos y celebrar la diversidad de la belleza femenina. Se ha alejado de la cosificación y ha tratado de retratar a las mujeres como individuos fuertes, con talento y polifacéticos. El calendario ha colaborado con fotógrafos y artistas de renombre que han captado la esencia de mujeres de éxito en diversos campos, como la música, el cine, la moda, el deporte y el activismo.

Estas imágenes han desafiado los cánones de belleza tradicionales y han suscitado debates sobre la representación de la mujer en los medios de comunicación. El Calendario Pirelli ha desempeñado un papel importante en el movimiento de aceptación del cuerpo y ha contribuido a redefinir la belleza en términos de individualidad y autenticidad.

Además, el Calendario Pirelli ha puesto de relieve el papel de la mujer como creadora y protagonista en el mundo de la moda y la fotografía. Ha proporcionado una plataforma para que las fotógrafas y modelos expresen su visión artística y su talento. Ha sido un motor clave para que la industria de la moda sea más inclusiva y equitativa, reconociendo el valor y la creatividad de las mujeres en todos los aspectos de la producción y la representación visual.

En resumen, el Calendario Pirelli ha sido algo más que un calendario en los últimos 50 años. Ha funcionado como catalizador del cambio, desafiando las normas establecidas y promoviendo una visión más inclusiva y empoderada de la mujer en la sociedad. Su importancia radica en su capacidad para influir en la cultura visual y contribuir a la evolución de la percepción de la mujer, celebrando su diversidad, fuerza y talento.

Las imágenes del Calendario Pirelli no sólo muestran la poética de autores individuales, sino también una muestra de la sociedad, la estética y las artes entre los siglos XX y XXI. Incluye tanto el aspecto específicamente fotográfico como el artístico, es decir, la evolución del lenguaje fotográfico a lo largo del tiempo a través de algunos de los principales exponentes de la disciplina, así como aspectos relacionados con la moda y la cultura pop, los cambios en el gusto y la sociedad, en su conjunto.

Montse Carreño, Junio-2023